MIS 10 RECOMENDACIONES SEMANALES (30 DE ABRIL/1 DE MAYO 2026)

Llevo varias semanas queriendo recomendar más música en el blog. Y después de mucha espera, regreso a las recomendaciones semanales. Hoy toca hablar de los lanzamientos liberados este 1 de mayo. He hecho un listado y esta vez no he escogido como hago otras veces, este especial ha sido escogido en base a los diez primeros álbumes que han llegado al correo. Otras veces hago una criba y elijo según prioridad o gustos personales. Pero esta vez, lo he hecho de esta forma. Y no me cabe duda de que habrá muchos más discos a lo largo de los días. Pero espero que esta humilde aportación les pueda interesar. (Las reseñas aquí expuestas son de mi autoría, aunque también incluyo info proporcionada por la propia banda o el sello.).

01. CREEPING FLESH (GOD'S ACRES RIFE WITH FLESH ADORNED), 1 DE MAYO DE 2026, SELLO INDEPENDIENTE 

Estilo: DeathMetal

Procedencia: Suecia

Este es uno de esos trabajos que tenía en la mira desde hace tiempo, y para más inri, ha sido uno de los primeros en llegar a mis oídos. Banda formada en 2013 en Gotemburgo, Suecia, que en 2019 nos sorprendió con un debut “Into the Meat Grinder” bien contundente.  En 2022 dejaron otro gran Lp “...and Then the Bombs Came” y ahora cuatro años después regresan con su tercer lanzamiento “God's Acres Rife with Flesh Adorned”. En su DeathMetal encontrarán influencias de grandes nombres como Bolt Thrower, Asphyx o Hail of Bullets. En esta ocasión ya saben que pueden esperar de un disco así; ni más ni menos que la contundencia del DeathMetal clásico y potente. 10 temas donde abundan los medios tiempos cargados de riffs densos, melodías y una densidad fulminante, incluso diría que este trabajo tiene un aire como más melancólico y desolador que los anteriores. Y luego están por supuesto, algunos temas directos que entran de carrerilla y te dejan sin aliento. Todo ello aderezado con el gran gutural de Filip Fougstedt cuya fuerza que te apresa de inmediato. El disco me ha gustado en su totalidad, pero hay varias pistas que quiero destacar como “Five Yards Apart” que es un disparo en la cabeza. La redundante “Verdure Shift” donde colabora Giannis Nakos, con riffs muy marcados y una voz brutal. Otra pista que me gusta mucho “Come Glorious Dawn” o el final del disco “Before the Ashen Throne” que nos lleva al terreno de la decadencia y tiene una construcción memorable llegando a rozar los terrenos más apagados de la obra. Este corte contiene una melodía solista de guitarra espectacular, una flamante voz y un final estremecedor. Disco muy clásico, solo para amantes de este sonido!

Escúchalo aquí: https://creepingflesh.bandcamp.com/album/gods-acres-rife-with-flesh-adorned

02.  NECROPIA (OUR KINGDOM BEFOULED) 1 DE MAYO DE 2026, SELLO INDEPENDIENTE

Estilo: Melodic DeathMetal/Deathcore

Procedencia: New York, USA

Al ser esta una especie de ruleta de lanzamientos. A veces uno se encuentra discos que a lo mejor no tiene en la mira, Y así me ha ocurrido con NECROPIA, no tenía info sobre ellos ni sabia muy bien que encontrarme antes de escuchar el disco. Pero ha sido una grandísima sorpresa este “Our Kingdom Befouled”. Ya saben los que me conocen, que soy muy abierto de miras y no me cierro a nada, así sea Deathcore, pero en este disco hay mucho más que eso. Con los años he aprendido a apreciar cada disco y cada obra como un todo; desde la portada con esos trazos rojos intensos y esa especie de estructura dibujada con unos colores negros imponentes. Uno ya se queda sorprendido, porque ante una imagen así, uno prevé que lo de dentro tendrá tal contundencia. Ni más ni menos. La portada es el reflejo del alma o en este caso de la música. Y este Melodic Death de los norteamericanos arma una propuesta hiriente e insana con una ejecución opresiva y una brutalidad enfermiza. Y hay un tema (en estos 51 minutos de duración) que me ha cautivado. “Solitude”. El disco en sí, es muy satisfactorio; y tiene esa complejidad calculada y medida que va alternando entre precisión rítmica con profundidad técnica y con una emoción palpitante en cada giro. Se nota la fiereza, y cada nota está muy tratada. La propia portada de Adam Burke es todo un aliciente para adentrarte en el caos. Lo curioso es que yo con este tipo de propuestas, suelo tener siempre mis más y mis menos, pero en esta ocasión no ha sido así, me he encontrado un producto muy elaborado con una naturaleza poderosa que me ha ido arrastrando cada vez más al centro gravitacional de la obra, el concepto como yo lo llamo. Y son esos elementos enlatados con toques industriales, los que me han agarrado bien fuerte. El álbum está plagado de melodías trascendentales en cada composición (temas como Deprivation, Ghost o Our Kingdom Befouled), invitan a perderte en este laberinto en espiral de alaridos y sonidos extraños. Sobre todo, partes vertiginosas cargadas de proyección y de una técnica correosa. Pese a no estar muy familiarizado con este tipo de propuestas, me llevo una grata sensación al haber culminado el viaje con éxito. Un disco que no es para todo el mundo, pero si te gustan este tipo de propuestas, lo vas a disfrutar.

Escúchalo aquí: https://necropia.bandcamp.com/album/our-kingdom-befouled

03.  IN MALICE'S WAKE (THE PROFOUND DARKNESS) 1 DE MAYO DE 2026, SELLO INDEPENDIENTE

Estilo: Thrash/DeathMetal

Procedencia: Melbourne, Australia

IN MALICE’S WAKE es una banda que seguí muy de cerca en el pasado. Desde 2020 no editaban material nuevo. Su anterior LP “The Blindness of Faith” es uno de esos trabajos discográficos que no tiene desperdicio. Puro Thrash aderezado con DeathMetal salvaje. Me alegra mucho tenerlos de vuelta seis años después con “The Profound Darkness” que sin ser tan espectacular como el anterior, es un buen disco. Estos australianos si que saben hurgar en la herida. Suenan extremadamente potentes y consiguen atraparte como la red de una araña. He tenido que volver a escuchar sus discos otra vez antes de ponerme con este último y así poder refrescar la memoria. Por ejemplo “The Thrashening” que fue su disco de 2011 y “Light upon the Wicked” de 2015, ambos me traen gratos recuerdos y son discos más que memorables. La barbarie sonora que perpetran sus guitarras, su potente batería y la voz de Shaun Farrugia se unifica a una hecatombe de fuerza incontestable. Los 39 minutos de “The Profound Darkness” suenan a gloria. Seis años después siguen perpetrando el caos con un gutural que hará las delicias de los amantes del metal extremo. “The Profound Darkness” es un trabajo frenético con temas transgresores como “Beyond Death”, “By Tongues of Demons” que te machaca, “Upon My flesh” que es toda una declaración o “Away from the Light” que despliega grandes riffs. Cuatro temas arrolladores escogidos al azar de nueve temas que componen la obra y que son solo un ejemplo de las capacidades que posee este conjunto. Por cierto tremenda portada del propio Shaun Farrugia, con ese tipo de arte ‘suyo’ tan característico. Disco decadente, degradante y muy oscuro.

Escúchalo aquí: https://inmaliceswake.bandcamp.com/album/the-profound-darkness

04.  GROND (THE TEMPLE) 30 DE ABRIL DE 2026, EDITADO POR EL SELLO XTREEM MUSIC

Estilo: Death Metal

Procedencia: Rusia

Alguien me dijo hace poco, que este año iba a ser el año del DeathMetal. Y creo no le faltaba razón, hasta la fecha hemos tenido grandes nombres, y algunos clásicos que yo esperaba con especial ilusión y no me han defraudado. Pero este que viene ahora, era otro que yo esperaba y se que muchos pasarán por alto. Y no deberían. GROND son de Rusia y tienen una propuesta que se remonta a 2002, pero no fue hasta 2013 que lanzan su debut. Yo los conocí con “Worship the Kraken” en 2016 y esa portada verde con esos tentáculos, ya me cautivó. Pero es que ahora y tras años sin saber nada de ellos (por lo que se, han sufrido diferentes cambios de formación) regresan a la palestra con un nuevo disco titulado “The Temple”. Siguen inspirándose en Lovecraft, y es que a mí Howard Phillips Lovecraft es un escritor que me fascina, por eso quizás esta propuesta me guste tanto. Sin embargo, podría ser, al contrario, que tuvieran buena lírica y una música desaliñada, pero no es el caso. Musicalmente son un baluarte, poseen una fuerza bruta atronadora y una potencia que te quiebra los sentidos. Las composiciones están a otro nivel de lo que escucharás en muchas bandas. Sus obras contienen una fuerza en los riffs, en la batería o incluso en la voz, que es un gozo absoluto para cualquier amante del metal extremo más vasto y sanguinario. “The Temple” es como un rito, una obra descomunal. En sus 9 temas y 47 minutos despliegan toda su fuerza bruta, pero lo mejor está por venir. El disco va in crescendo con cada tema y cada uno de estos, mejora a la experiencia anterior. Está plagado de cambios y de giros y lo que hace la voz de Kist es demencial, el tipo sabe meterte el miedo en el cuerpo con sus espeluznantes giros y cambios de tono. Como si fuera una enfermedad, su voz penetra en tus tímpanos como las olas del mar, ese tema final “The Dark Recesses of the Sea” es un ejemplo de conclusión perfecta donde las melodías campan a sus anchas. Y sin perder fuerza la canción se va alzando cada vez más. Que espesura negra y tosca, como una bruma que te atraviesa. Y que gutural, la madre que me parió, además encaja perfectamente con la portada. El disco en su totalidad es una absoluta belleza oscura. De todos los trabajos que he recomendado hasta el momento, es de los que incluiría en un TOP si mañana mismo me dijesen, se acabó el año, hora de sacar los mejores discos de 2026. ¡¡Tremenda JOYA!!

Escúchalo aquí: https://grond.bandcamp.com/album/the-temple-2026

05.  TORVER (WITCHING HOUR) 1 DE MAYO DE 2026, EDITADO POR EL SELLO WULFHERE PRODUCTIONS

Estilo: Black Metal

Procedencia: UK

Lo que traigo ahora es un debut de una banda afincada en Cumbria, Inglaterra. Una banda que incluye a músicos destacados de la escena underground del black metal británico. Esta, tal y como afirma su sello es una grabación única, y no les falta razón. El disco de TORVER “Witching Hour” es una manifestación oscura en toda regla. Por cierto, Torver es una pequeña aldea en Cumbria. Y este Black Metal que nos presenta el conjunto viene cargado de sinfonías oscuras con una introducción “Prelude to Nightfall” que acentúa un comienzo hipnótico. El disco está repleto de todo tipo de elementos oscuros y más allá de las guitarras, las voces decrépitas y la batería que son parte de cualquier disco de estas características. TORVER utiliza el violín y los teclados para confeccionar melodías sumamente espectrales. Desde “Nocturnal Serenade” pasando por “Apotheosis” (uno de los temas clave del álbum) el disco se torna cada vez más gris y envolvente. Es difícil resistirse a sus cantos y sus encantos. Un álbum que estremece por su hermosa belleza sombría, cargada de pasajes acústicos y aportes sinfónicos repletos de gloria y esplendor. Por ello, la definición de BlackMetal se queda tan corta ante un disco así, incluso el apodo de Symphonic Black o Depressive Black Metal encajaría mejor, aunque siempre va más allá de los límites o de lo que puedas imaginar, lo mejor es que lo escuches por tu cuenta y saques tus propias conclusiones. Es un álbum muy rico, variado; y toda una sorpresa musical y artística, de hecho, su portada también dice mucho de ese enfoque que intenta transmitir la banda a través de sus letras. Os lo recomiendo encarecidamente y sé que os gustará bastante. Yo personalmente me he encontrado muchas influencias, desde los primeros COF, pasando por los noruegos Ancient, entre otras propuestas de diversa índole pero siempre dentro del Black primitivo. El disco se apoya en tonos muy oscuros y por medio del teclado/violín es capaz de dibujar todo tipo de paisajes sonoros de gran belleza. La propia “Witching Hour” es una composición hermosa, igual ocurre con “Reformation of the Trinity” que transmite grandes emociones. El disco en su totalidad tiene un aroma muy tétrico. Para mí ha sido una grandísima sorpresa descubrir a TORVER, una de las propuestas más enigmáticas de los últimos años si hablamos de BlackMetal hipnótico. Es un tipo de banda y de sonido que no abunda y tiene ese toque inconfundible de los 90 que parece haberse perdido con el paso del tiempo. Yo te digo algo, si has vivido aquella época de cerca como es mi caso, lo reconocerás fácilmente. Dale sin miedo, te sorprenderás de las capacidades que poseen estos tipos. ¡¡GRANDIOSO!!

Escúchalo aquí: https://wulfhereproductions.bandcamp.com/album/witching-hour

06.  WANDAR (TIEFE ERDE) 1 DE MAYO DE 2026, EDITADO POR EL SELLO VENDETTA RECORDS

Estilo: Black Metal

Procedencia: Alemania

Hay que ver los contrastes que podemos encontrar entre unos discos y otros. Y es sorprendente como dentro de un mismo estilo, se pueden apreciar sonoridades tan diferentes. Si antes hablaba de un Black Metal muy limpio, con una producción muy buena para ser un debut. La que viene ahora, es igual de absorbente y espectacular. Tan diferente en su esencia, pero con un sonido abrumador. Las guitarras en este nuevo trabajo de WANDAR juegan un papel muy importante, sobre todo esas guitaras feroces y ardientes que se sienten como una poderosa llama de fuego. WANDAR es una formación germana que lleva varios años editando discos, el anterior fue “Landlose Ufer” de 2021 también editado por el sello Vendetta. Y nuevamente vuelven con el mismo sello, y con un trabajo estremecedor. No se me ocurre otra palabra. “Tiefe Erde” cuyo significado es tierra profunda, es un alma que te habla y te seduce con sus cantos, su fuerza y su agresividad. El contraste perfecto entre dolor y armonía. Un abismo y un descenso a las profundidades de los infiernos trascendentales e introspectivos. Tal y como la banda comenta; “Sangramos, sufrimos, caímos y nos hicimos uno con las tierras antiguas”. Pues así es este disco, un material cargado de profundas atmósferas y de un profundo sentimiento que te abraza y no te suelta jamás. “Tiefe Erde” completa el círculo que la banda comenzó con “Landlose Ufer” y “Zyklus”. Un trabajo conceptual de gran valor y que merece cada minuto de escucha. DISCAZO.

Escúchalo aquí: https://wandar.bandcamp.com/album/tiefe-erde

07.   VANSIND (HÆVNEN) 1 DE MAYO DE 2026, EDITADO POR EL SELLO MIGHTY MUSIC

Estilo: Folk Metal

Procedencia: Dinamarca

La propuesta que viene ahora me es totalmente desconocida. Pero me alegra conocer discos cada año de bandas así, sobre todo materiales que enriquecen y te ayudan a conocer culturas. VANSIND es una propuesta relativamente joven. Formados en Slagelse, Dinamarca en 2019, cuentan con un EP “MXIII” editado en 2021. Su debut “Mørket” data de 2023 y este 1 de mayo de 2026, lanzan su segundo LP “Hævnen”. Una propuesta alejada del metal extremo convencional, pero con elementos del género, ya sea a través de riffs de guitarra más extremos y voces guturales que intercalan con una voz limpia finísima muy bonita. La banda está formada por siete componentes, entre hombres y mujeres. Musicalmente tocan un Folk Metal escandinavo donde la emoción se palpa en cada ritmo, giro vocal o melodía de guitarra. Se nota que hay una gran base musical cuidada pero también hay grandes ideas detrás. No es el típico Folk Metal pegadizo para bailar o beber cerveza sin parar, lo puedes hacer si quieres, pero te estarías perdiendo de una gran apuesta musical. Aquí hay mucho encanto por las melodías y también mucho tacto, sentimiento, personalidad y cuando escuchas las canciones, sientes la emoción fluir desde dentro. El disco contiene temas que hablan de venganza, traición, libertad. Y con “Hævnen” exploran diferentes derroteros, incluso en cortes como “Det Sidste Nådeskys” rozan el Black Metal, pero siempre manteniendo su sello de identidad. Para esta ocasión han usado sonidos de gaitas, flautas lo que les otorga una atmósfera primitiva y cinematográfica que te traslada a otros reinos vikingos o al campo de batalla con esos coros épicos tan propicios. A mi en lo personal es un estilo que me gusta mucho y a VANSIND los veo muy centrados y con grandes capacidades de cara al futuro. Su disco “Hævnen” me ha calado muy hondo, es más no he encontrado ni un minuto desperdiciado, sino todo lo contrario. Una belleza musical y esos duetos vocales suenan francamente bien. Es un disco enriquecedor donde cada tema tiene algo importante que decir. Además, cuenta con una gran producción y un gran sonido. Por ello quiero dar mi enhorabuena a toda la banda por haber elaborado un trabajo tan exquisito y tan especial en todos los sentidos. ¡Gran descubrimiento!

Escúchalo aquí: https://vansind.bandcamp.com/album/h-vnen

08.  MOTHER IRON HORSE (MOTHER IRON HORSE) 1 DE MAYO DE 2026, SELLO INDEPENDIENTE.

Estilo: Stoner/Sludge Metal

Procedencia: Salem, USA

Pese al desconocimiento que tengo sobre MOTHER IRON HORSE, me he encontrado con un trabajo fulminante de principio a fin. De los trabajos de Stoner y Sludge más intensos y espectaculares que he escuchado en los últimos años. Estoy deseando tener algo más de tiempo para ahondar en su discografía y conocer más sobre esta interesante banda, formada en las sombras de Salem. Lo que nos encontramos aquí no es un Sludge/Stoner al uso, aquí hay mucha chispa y remolinos de dureza variable. Un trabajo de guitarra feroz y ardiente, riffs duros y contundentes, pasillos de esplendor rítmico que se arremolinan en torno a la impresionante y ruda voz de Adam Luca que transfiere gran intensidad al resto de músicos. Guitarras duales y grandes capas de solos como se puede apreciar en piezas de gran arquitectura como “Beyond The Veil”, que gran tema. El disco en su totalidad es una hecatombe de intensidad y de giros dramáticos. Toda una proeza encontrar bandas hoy día con esta lujuria vocal y este enjambre de riffs pegajosos que te aprietan los sesos como nadie. Me ha sido difícil apartarme del disco desde que lo descubrí. Para mí una de las grandes sorpresas de 2026 en este sub-género. MOTHER IRON HORSE, gran obra de arte.

Escúchalo aquí: https://motherironhorse.bandcamp.com/album/mother-iron-horse

09.  DEVENIAL VERDICT (OLD BLOOD - FRESH WOUNDS) 1 DE MAYO DE 2026, EDITADO POR EL SELLO TRANSCENDING OBSCURITY RECORDS

Estilo: Avantgarde/DeathMetal

Procedencia: Finlandia

No soy conocedor de la propuesta de DEVENIAL VERDICT con total exactitud, aunque he escuchado algo de ellos en el pasado, pero nunca había prestado la suficiente atención a la propuesta de estos finlandeses. Y oh, sorpresa; lo que encuentro tras la primera escucha de “Old Blood, Fresh Wounds” es una verdadera plaga de intensidad donde una batería perforante es la que manda; un sonido orgánico sin sonar demasiado denso o demasiado rebuscado y con una esencia clásica que me invita a seguir adentrándome en sus remolinos de violencia. El nivel rítmico es inhumano, la forma de aporrear la batería se siente como si te atravesara. Espectacular como suena todo y lo trabajado que está el ritmo, algo exageradamente bueno. Atención al resto de instrumentos, desde el bajo de Antti Poutanen o las guitarras de Sebastian Frigren con sus ráfagas de riffs rasgados. La armonía y la atmósfera juega un papel importante en la obra, igual ocurre con las voces guturales en forma de tempestad desgarradora. Ha habido momentos en “Fall of Faith” o “Sun Hammer” que me han tenido pegado al altavoz impaciente por ver que podía hacer la banda en cada giro. Este último tiene un ritmo entrecortado y su férrea actividad gravitatoria me ha llevado a vivir a una proyección casi astral, sobre todo en el momento en que la canción coge impulso y despliega su gran potencia. El disco en su totalidad es hiriente por la forma en la que ataca tus oídos. DEVENIAL VERDICT es como la fiera que llevas dentro y nunca llegas a liberar. Por ello, discos así son tan importantes, porque los necesitas para liberarte de las cadenas. Ha sido un grandísimo descubrimiento y que manera de tocar DeathMetal. Según he leído, este trabajo es una adaptación de los primeros temas del conjunto, así lo comentan ellos: “Queríamos incluir el EP Soulthirst en este lanzamiento, ya que en 2026 se cumplen 10 años de su lanzamiento. Soulthirst funciona como puente entre todo nuestro material anterior y nuestro sonido actual, que desatamos por completo en Ash Blind en 2022.” ¡Un trabajo adictivo, mientras más lo escuchas, más lo gozas!

Escúchalo aquí: https://devenialverdictband.bandcamp.com/album/old-blood-fresh-wounds

10.  SPELL (WRETCHED HEART) 1 DE MAYO DE 2026, EDITADO POR EL SELLO BAD OMEN RECORDS

Estilo: Heavy Metal/Hard Rock/Gothic Rock

Procedencia: Canadá

SPELL proceden de Vancouver. Yo los descubrí casualmente con su disco anterior “Tragic Magic”. Llegué a ellos gracias a su imponente portada, una pintura al óleo del artista polaco Władysław Podkowińsk. Una tapa que me impresionó y tras indagar en muchas otras páginas de internet, llegué a esta banda de pura casualidad. Pero es que lo que encontré después con la música, fue un revulsivo de nostalgia clásica; una mezcla de heavy hipnótico aderezado con hard rock ochentero con tintes muy oscuros. En esta ocasión han apostado por Adam Burke para la portada. En cuanto al disco “Wretched Heart” tenemos una buena amalgama de guitarras aderezadas con sonidos heredados del Gothic Rock, hasta la voz lleva esa marca impresa. SPELL es una propuesta que deja huella y si os gusta este tipo de Heavy clásico con sintetizadores y toques de horror, vais a disfrutar muy fuerte hasta haceros pedazos, el disco es una droga. Las partes de guitarra y teclado son la clave, en base a estos instrumentos gira cada composición. Las letras hablan de todo tipo de inquietudes, la propia melancolía o fenómenos extraños y paranormales. El disco en su totalidad es bastante asequible, quizás más dulce en cuanto a melodías que su trabajo anterior que poseía más ímpetu y agresividad. Este es más pegadizo, más melódico. Y lo clásico abunda en cada poro de su piel; desde la intro “Lilac” pasando por “Unquiet Graves” con un tono más rudo que suena a los 80 o la propia “Oubliette” que es toda una declaración de intenciones y es la canción que más me recuerda al Heavy Metal, a esas chupas de cuero o al rugir de las motocicletas. Todos los temas tienen algo especial que engancha y que los hace diferentes. Lo mejor que tiene SPELL es que siempre busca nuevos horizontes para expandirse. Y “Wretched Heart” es una catarsis 'personal' donde abunda la gloria, el poder del acero y la magia del hechizo. 

Escúchalo aquí: https://spellofficial.bandcamp.com/album/wretched-heart

AUTOR: FRANCISCO ROMÁN (TWITTER - INSTAGRAM)